Um Post Sobre Animes e Mangás ^^

Os mangás basicamente são histórias em quadrinho feitas no estilo japonês.Para muita gente os mangás são algo recente, de fato a origem do mangá moderno surgiu somente no século XX. No inicio os mangás modernos tinham com seu principal público o infanto – juvenil (Mangás para adultos apareceram somente na década de 70). Mas esse não foi o primeiro suspiro dos mangás.

Acredite a historia do mangá começa no século VIII D.C em um período na história do japão conhecido como Narra. Nesse período os emakimono (rolos de pintura) uma espécie de papiro, no qual tinham pituras e textos que formavam histórias. 

Em outro período da história japonesa, conhecido como Edo os emakinonos foram substituídos por livros para ver (um livro de figuras), criando assim uma alternativa para os livros para ler. Porém o mangá não tinha o formato que possui hoje em dia, esse formato atual surgue no século XX, sobre influencia do mundo ocidental, principalmente dos EUA e Europa.

Os mangás modernos:

Mangá (em japonês Man (humor) e Gá (grafismo), sendo sua tradução para o português caricatura, desenho engraçado ou desenhos irresponsáveis) só passou a ser chamado assim no século XIX, esse termo foi criado por Katsushita Hokusai criador de Hokusai Manga (1814) uma obra que possui 15 volumes repletos de charges políticas e sociais.

Após a segunda guerra mundial (1939-1945) os mangás, começaram a sofrer um forte influencia das historias em quadrinhos, (HQs) do ocidente, o que provocou uma mudança bastante significativa na estética dos quadrinhos japoneses.

Influenciados por Max Fleischer (desenhista criador de desenhos animados baseados em historias em quadrinhos com Betty Boop, Popeye entre outros) e Walter Elias Disney (Walt Disney) , Osamu Tezuka e Shin Takarajima (criador de A Nova Ilha do Tesouro)criam características marcante dos mangás e dos animes também Olhos grandes e expressivos , cabelos espetados e arrepiados, expressões faciais exageradas, elementos metalingüísticos ,(linhas de velocidade, onomatopéias ...) . A Mushi Production é um estúdio do próprio Osamu Tezuka produz uma das primeiras séries de TV no Japão, uma das obras, de Tezuka, Astro Boy (Tetsuwan Atom).A partir dai se tornou uma coisa comum  mangás que fazem um sucesso considerável virarem Animações  para a televisão,conhecidas como Animes ou Animês ou simplesmente Desenhos japoneses . Mas não parrou por ai, o tamanho da criatividade levou eles a explorar diversos temas em suas obras. Mangakas muito influentes e famosos foram aprendizes de Osamu Tezuka com por exemplo Fujiko & Fujio, Akatsuka Fujio, Tatsuo Yoshida  entre outros.

Na Terra do sol nascente:

No Japão os mangás são primeiro publicados em revistas perecidas com listas telefônicas, nessas revistas tem capítulos de várias séries. Assim que completam mais ou menos 100-200 páginas, é publicado um volume encadernado, de uma única série. Esse volume encadernado pode ser exportado para outros países.

No Japão qualquer um ler mangá, desde crianças até idosos, desde as classes mais elevadas até as mais humildes, a diversidade de gêneros acaba por proporcionar isso, lá mangás muitas vezes são mais vendidos do de jornais.

Diferente do Brasil, onde os mangás são vendidos em bancas de revistas, no Japão normalmente os mangás são vendidos em estações de metrô.

A maneira certa de ler um mangá é de trás pra frente, muita gente acha que é só a capa que é de trás pra frente aqui uma imagem explicativa da forma correta de se ler um mangá 

A Indústria de mangás no japão:

Cerca de 40% do que é impresso no País é mangá ,segundo pesquisas no ano de 2006 os mangás geraram mais de 4 bilhões de dólares ,com cerca de 750 milhões de exemplares vendidos. A produção de Animes possui 400 estúdios que produzem mais ou menos 2 500 episódios os animes movimentam mais ou menos 1bilhão de dólares por ano.

Verde Amarelo:

A Imigração japonesa:

Na década de 60, alguns autores descendentes de japoneses, Os principais são Claudio Seto e Minami Keizi começaram a colocar influencias dos mangás em seus trabalhos para a EDREL (uma editora de revistas). No Regime Militar a editora teve alguns problemas como o governo devido a políca de censura (a editora publicava mangás eróticos, Maria Erótica é um desse mangás).

Em 1984 Osamu Tezuka visita o País e vai a uma exposição de vários artistas brasileiros, Pouco depois Osamu Tezuka conhece o brasileiro Mauricio de Sousa e se tornam grandes amigos, eles pretendiam lançar um crossover entre seus personagens em um longas  de animação, o projeto foi cancelado por que Osamu Tezuka faleceu em 1989.

Nos anos 80 foram publicados os primeiros mangás japonese eles eram lançados no estilo ocidental (da esquerda para direita isso deixava a maioria dos personagens canhotos) o primeiro mangá lançado no Brasil foi Lobo Solitário (1988) Com o lançamento de Dragon Ball (2000) os mangás começaram a vir com o estilo oriental (original, da direita para a esquerda).  

Em fim os Animes:

Os Animes chegaram por essas bandas na década de 60 os primeiros foram Homem de Aço, Oitavo Homem, Ás do Espaço, Speed Racer, Eight Man, Zoran...

Nas décadas de 60,70 e 80,os animes tinham um baixo impacto. Na extinta TV Tupi a primeira série japonesa a estreiar por aqui foi National Kid! , que algum tempo depois foi censurada pela ditadura militar (havia uma lei que proibia programas com conteúdos que tivessem heróis voadores).

O Grande Boom:

Na década de 90 foi o grande Boom (a grande explosão) de Animes no Brasil, em 1994 meu ano na extinta TV Manchete estreou Os Cavaleiros do Zodíaco (Saint Seya), começaram a lançar brinquedos, revistas, material escolar em fim tudo o que você possa imaginar. 

Depois disso a indústria brasileira de entretenimento sofreu o grande Boom, o mercado de animes no País se expandiu rapidamente e chegaram mais animes no País, dois deles: Sailor Moon e Yu Yu Hakusho.

Depois disso o mercado de animes no Brasil nunca mais foi o mesmo e cada vez mais fãs apareciam e ficou como conhecemos hoje.Agente pegou a melhor parte

O Mundo:
Mundo a fora existem muitos artistas que se influenciam pelo estilo dos mangás:

Frank Miller (auto de Ronin um HQ que lembra um mangá),

Fred Gallagher (autor de Megatokyo) e Becky Cloonan (autor de Demo) e O'Malley (autor de Lost At Sea) entre outros, que tem os quadrinhos japoneses como uma de suas fonte de inspiração.

50 melhores mangás de todos os tempos

A Agência de Assuntos Culturais do Japão fez uma pesquisa com o povo japonês para saber quais os melhores mangás de todos os tempos.Eu sinceramente não concordo com essa lista

50. Nana

49. Dragonquest

48. Devil Man

47. Mobile Suit Gundam

46. Detective Conan

45. Emma

44. Romance of the Three Kingdoms

43. Astroboy

42. Pluto

41. Hi Izuru Tokorono Tenshi

40. Kochira Katsushika-ku Kameari Ko-en Mae Hashutsujo

39. Warau Dai Tenshi

38. Lupin The Third

37. Fruits

36. 20th Century Boys  Basket

35. Ashita no Joe

34. Sazae-san

33. Touch

32. The Tale of Genji

31. Urusei Yatsura

30. Glass Mask

29. Master Keaton

28. The Rose of Versailles

27. Vagabond

26. Banana Fish

25. Berserk

24. Ookiku Furikabutte

23. Fist of the North Star

22. Hellsing

21. Hunter X Hun

20. Ushio and Tora ter

19. Monster

18. Yu Yu Hakusho

17. Doubutsu no Oisha-san

16. Azumanga Daioh

15. Akira

14. Nodame Cantabile

13. Yotsuba&!

12. Parasyte

11. One Piece

10. Death Note

9. Mushishi

8. Nausicaä

7. Black Jack

6. Phoenix

5. Doraemon

4. Full Metal Alchemist

3. Dragon Ball

2. JoJo’s Bizarre Ad

1. Slam Dunk venture

Espero que tenham gostado desse post enorme

Até a próxima.^^

THE NEXT DIMENSION

Sou um grande fã de cavaleiros, mas não tenho problemas em dizer Masami Kurumada sofre da chamada "síndrome do pato", pois ele quer nadar, voar e andar, tudo ao mesmo tempo. E até consegue, mas é incapaz de fazer qualquer uma dessas coisas com maestria. Aplicando isso ao caso concreto, Kurumada quer ser roteirista, desenhista, produtor, diretor de dublagem, compositor e até cantor ele tentou ser é. Por tentar abraçar o mundo com o perdão do clichê, ele, infelizmente acaba engolindo mais do que pode mastigar.

Seus desenhos são repetitivos (reparem como todo personagem principal de suas obras tem o mesmo rosto), suas noções de anatomia ruins e roteiro fraco além de suas composições não fogem dos lugares ruins.

HISTÓRIA:

Logo no começo do mangá vamos a mesma cena a saga clássica terminou, com Hades e Seiya se enfrentado. Rapidamente somos jogados ao passado e apresentados aos jovens Dohko e Shion que recebem do Mestre do Santuário as armaduras de Libra e Áries, respectivamente. O mestre diz a eles que a grande batalha estaria para começar, a temida Guerra Santa com a ressureição de Hades, grande inimigo de Athena. Dohko, explosivo como sempre, resolve partir ao encontro do jovem que seria o responsável por ser o “hospedeiro” do imperador Hades, e Shion acaba sendo obrigado a acompanhá-lo devido a amizade entre eles.

É então que surge na história Alone, um jovem de cabelos loiros e olhos claros e com a mais pura bondade em seu coração. Ele é o hospedeiro de Hades e é encontrado pelos dois cavaleiros de ouro. Enquanto o gentil garoto (ainda sem saber de seus poderes) ajudava Dohko de alguns ferimentos, Shion decide tentar matá-lo, mas é impedido pelo jovem Tenma, melhor amigo de Alone. Os dois acabam fugindo, mas no caminho Tenma percebe que havia deixado um objeto e resolve voltar para buscá-lo. O objeto se tratava nada mais nada menos do que a armadura de Pégasus, e Shion e Dohko contam para o rapaz toda a história, dizendo que ele é um cavaleiro de Athena e que seu amigo Alone seria a reencarnação de Hades.

Enquanto isso, Alone é atraído para dentro de um estranho local, onde é recepcionado por Pandora, uma mulher que diz ser sua serva. Ela revela para o garoto que ele é Hades, deixando-o estático. Eles vão para o chamado “Castelo de Hades” e é aí que tudo realmente começa. Alone se transformou e Hades despertou pronto para a batalha final ao lado de seus espectros. Agora a Guerra Santa começou e os Cavaleiros de Athena terão que usar toda sua força para vencer Hades. Como será essa batalha? Quem se sairá vencedor? E como Tenma reagirá ao ver seu amigo Alone transformado em Hades? É o que o tempo e a boa vontade de Masami Kurumada dirão… ou não.

A MODA DE RUA JAPONESA

O Japão com seus mais de 120 milhões de habitantes, grande tecnologia, superdesenvolvimento e tantas outras coisas para se preocupar, não deve levar em consideração o que seus conterrâneos vestem certo? Errado! A moda japonesa é um grande mercado também, ganhando espaço no mundo todo. Você já deve ter se questionado sobre a roupa que aquele seu personagem preferido em um anime usa, certo?

ADOLESCENTES ENTEDIADOS
A maioria das pessoas que pensa em "Japão" já imagina aquele clássico quimono até o pé. As coisas por lá, porém, já não são assim há um bom tempo. Desde a Segunda Guerra Mundial o Japão veio deixando a cultura exterior, em especial a dos EUA, entrar lentamente. Primeiro foram alguns hábitos, algumas roupas algumas músicas e, de repente, já era um país parcialmente aberto ao mundo, embora sempre mantendo suas ideologias.

Hoje em dia a moda no japão tem crescido muito, criando vários estilos e tendências chocantes! Pense bem, todo estudante tem um uniforme obrigatório, passa a maior parte da sua vida tendo que seguir uma regra de vestimenta. Além do uniforme as mochilas são padronizadas, os sapatos idem, os cabelos tem um tamanho correto e nada de cores absurdas neles, nada de óculos estilosos e bijuterias coloridas, sem direto a penteados espalhafatosos. Assim, vemos como os pobres estudantes vivem quase sem personalidade. Mas um dia o colégio acaba e eles vão para faculdade, quando serão "livres"!
Mas atenção: assim que a faculdade termina, eles devem voltar ao padrão da sociedade para poder arranjar empregos, ou seja, eles aproveitam ao máximo essa fase de liberdade. É assim que as tendencias são criadas por lá, adolescentes recém-saídos de colégio morrendo de vontade de mostrar a todos seus gostos e sua personalidade própria: a moda das ruas!

HARAJUKU

Aqui é onde tudo acontece: Harajuku é um uma estação muito conhecida por ser um centro de moda. Localizada em Tóquio, é cheia de lojas das maiores grifes, não só japonesas como também estrangeiras lojas com vitrines maravilhosas, roupas da última moda, acessórios caríssimos e que você, a propósito, não pode nem fotografar! Isso mesmo, é uma regra: Se tirar uma foto de qualquer loja ou você paga ou é obrigado a apagar a foto. O lugar também é o ponto de encontro para as pessoas que desejam mostrar seus visuais, sempre reunindo jovens de diversas tribos. Conheça um poucos dos gêneros que mais se destacam:

DECORA:

Também conhecido por "fruits", é um estilo muito divertido que mistura cores vivas, do tipo rosa com laranja e verde limão. As estampas também são misturadas, listrados com bolinhas e muito mais e quantos acessórios puderem ser usados ao mesmo tempo: pulseiras, presilhas, meias, bottons, tudo sobreposto, quanto mais melhor!

LOLITA:

É outro estilo de muito destaque. Formado em sua maioria por garotas, as mais adeptas se vestem como bonecas lindas e perfeitas, como saias em formato de sino, rodadas, com anáguas para armar, bolsas meias como mínimos detalhes, sapatos cheios de fitas, com cabelos cacheados lindíssimos e laços imensos na cabeça. Resumindo, aquelas roupas lindas que as crianças da Era Rococó usavam, só que numa versão mais moderna.

GYARUS:

Em contrapartida as Gyarus, que, diferentemente das meigas lolitas, são as mais estilosas, bronzeadas e prontas para a diversão! As roupas deixam à mostra a barriga ou as pernas e os peteados são elaborados, com cabelos dourados. Elas são gatas e sexys e por onde passam sempre tem alguém babando logo atrás.